Debido al estado reciente del mundo, el Metropolitan Museum of Art tuvo que posponer su exitosa exhibición de arte del Instituto de Vestuario de primavera 2020, “About Time: Fashion and Duration”, Met Gala, que originalmente se planeó para el 4 de mayo de 2020.
Met About “About Time: Fashion and Duration” se estableció para explorar la capacidad única de la moda de viajar en el tiempo, fusionando estilos de ropa de diferentes períodos para crear ‘nuevas’ ideas, avanzar en ciclos al mismo tiempo que avanzar y garantizar que algunos estilos se consideran atemporales y efímeros. ¡Vamos a ver!
Izquierda: Suit, Gabrielle Chanel, primavera / verano de 1963; Colección de trajes del museo de Brooklyn en el MET, un regalo del Museo de Brooklyn, 2009; Don de Jane Holzer, 1977 | Derecha: Suit, Karl Lagerfeld para la casa de Chanel, primavera / verano de 1994; cortesía de la colección CHANEL Patrimoine, París; todas las imágenes de prendas de vestir © Nicholas Alan Cope, cortesía del Museo Metropolitano de Arte
Izquierda: Dress, Iris Van Herpen, Otoño / Invierno 2012–13 Alta Costura; regalo de Iris Van Herpen, en honor a Harold Koda, 2016 | Derecha: Ballgown, Charles James, 1951; Colección de trajes del museo de Brooklyn en el MET, un regalo del Museo de Brooklyn, 2009; Donación del Sr. y la Sra. Robert Coulson, 1964
Mientras que el Met todavía está cerrado, la organización decidió compartir su colección curada de prendas contemporáneas e históricas que traza un siglo y medio de moda. Programado para abrir al público el 29 de octubre de 2020, el trabajo presentado data de 1870, en honor al 150 aniversario del museo.
Izquierda: vestido de cena, señora Arnold; Colección de trajes del museo de Brooklyn en el MET, un regalo del Museo de Brooklyn, 2009; regalo de Sally Ingalls, 1932 | Derecha: Ensemble, Comme des Garçons, Otoño / Invierno 2004–5; cortesía de Comme des Garçons
izquierda: chaqueta de montar, Morin Blossier; regalo de la señorita Irene Lewisohn, 1937 | Derecha: conjunto, Nicolas Ghesquière para Louis Vuitton, Primavera / Verano 2018; colección de cortesía Louis Vuitton
izquierda: vestido de noche, semanas; Colección de trajes del museo de Brooklyn en el MET, un regalo del Museo de Brooklyn, 2009; donación del patrimonio de la señora Arthur F. Schermerhorn, 1957 | derecha: vestido, Comme des Garçons, Otoño / Invierno 2012–13; cortesía de Comme des Garçons
Presentado íntegramente con prendas negras, el “Sobre el tiempo: moda y duración” de Met Gala enfatiza la evolución de las siluetas y el uso de detalles secundarios. Con la colección de piezas que van desde 1870 hasta el presente, los curadores tienen como objetivo conectar el concepto de “duración” con debates sobre diversidad, inclusión, sostenibilidad y otras cuestiones éticas que seguramente expresarán un impacto continuo durante la próxima década de la moda de lujo. Empleando el concepto de la durée (duración) de Henri Bergson, explorará cómo la ropa genera asociaciones temporales que combinan pasado, presente y futuro. Virginia Woolf será la “narradora fantasma” de la exposición.
izquierda: vestido, Jean-Paul Gaultier, Otoño / Invierno 1984–85; compra, regalos de amigos del instituto de disfraces, 2010 | derecha: vestido de noche “tulipán”, Charles James; regalo de Elizabeth de Cuevas, 2015
izquierda: conjunto, Viktor & Rolf, primavera / verano 2005; en préstamo del museo central, Utrecht | derecha: vestido de noche, Madeleine Vionnet, 1939; regalo de la Sra. Harrison Williams, 1952
izquierda: vestido de tarde, americano, ca. 1877; regalo de Theodore Fischer Ells, 1975 | derecha: falda de “bumster”, Alexander McQueen, Otoño / Invierno 1995–96, edición 2010; cortesía de Alexander McQueen
Una línea de tiempo de 120 prendas se desplegará en dos galerías adyacentes fabricadas como enormes caras de reloj y organizadas en torno al principio de sesenta minutos de moda. Cada “minuto” contará con un par de prendas: el trabajo principal que representa la naturaleza lineal de la moda y el trabajo secundario su carácter cíclico. Cada par estará conectado a través de forma, motivo, material, patrón, técnica o decoración. Por ejemplo, un vestido negro de seda de princesa faille de finales de la década de 1870 se combinará con una falda “bumster” de Alexander McQueen de 1995.
izquierda: vestido de noche, probablemente estadounidense, ca. 1928; regalo de Richard Martin y Harold Koda, 1992 | derecha: vestido, John Galliano, Primavera / Verano 1997, edición 2008; regalo de John Galliano, 2012
izquierda: chaqueta de noche, Elsa Schiaparelli, invierno 1938–39; regalo de la señora Pauline Potter, 1950 | derecha: conjunto de “espejos rotos”, Yves Saint Laurent, Otoño / Invierno 1978–79; cortesía del Museo Yves Saint Laurent París © Yves Saint Laurent
Todas las prendas primarias serán negras, para enfatizar sus siluetas en evolución, y la segunda será negra o blanca, para subrayar sus asociaciones que se refuerzan mutuamente. La exposición concluirá con una pequeña selección de prendas de 2020 que vincula el concepto de duración con debates sobre diversidad, inclusión, sostenibilidad, trazabilidad, transparencia, longevidad, colaboración y otros temas éticos relacionados con la próxima década de la moda. La exposición irá acompañada de un catálogo.
Todavía está por verse el diseño teatral del espacio de la galería, que se presentará este otoño.
“La moda está indeleblemente conectada con el tiempo. No solo refleja y representa el espíritu de los tiempos, sino que también cambia y se desarrolla con los tiempos, sirviendo como un reloj especialmente sensible y preciso. A través de una serie de cronologías, la exposición utilizará el concepto de duración para analizar los giros y vueltas temporales de la historia de la moda “. – Andrew Bolton, el curador de Wendy Yu a cargo del instituto de disfraces de Met Gala
