EL EDIFICIO DE CASA DECOR 2021
La Casa de Tomás Allende es una representación perfecta de lo que también es Casa Decor, una composición ecléctica y diversa, construida por colectivos de grandes profesionales y empresas, innovadores y creativos.
Un proyecto colectivo que añade, desde su concepción, un sentimiento de variedad, a la vez que de unidad. Las dos “Casas” representan lo mejor de las capacidades artísticas y creativas de este país. Son un reflejo la una de la otra.
Por ello, no es casualidad que Casa Decor haya elegido este edificio para celebrar la edición de 2021. Se trata de una construcción singular y única en Madrid, como también lo es Casa Decor.
La Casa de Tomás Allende se encuentra en la esquina de la Plaza de Canalejas con la Carrera de San Jerónimo. Este extraordinario edificio es una muestra única del estilo arquitectónico regionalista, proyectado por el arquitecto cántabro Leonardo Rucabado y construido entre 1916 y 1920. A la muerte prematura de Rucabado en 1918, fueron los arquitectos Ramiro Saiz Martínez y Pedro Cabello Maíz quienes lo finalizaron siendo fieles a su proyecto.
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Recibe su nombre de su primer propietario, el prominente empresario, promotor inmobiliario y político asentado en Bilbao, Tomás Allende Gómez, para quien Rucabado ya había realizado varios chalés en Bilbao.
En 1916, Tomás Allende le encarga una nueva construcción, esta vez en Madrid, en la cotizada plaza de Canalejas, ya centro financiero de la ciudad. Para este proyecto, que estaba destinado a viviendas y oficinas comerciales, Rucabado se recrea y despliega todo el repertorio regionalista que venía investigando y aplicando en otras construcciones. Sin duda, su obra póstuma es la culminación de su corta carrera.
LA FACHADA
El trabajo ornamental de la fachada es rico, ecléctico y exuberante, con una solana cántabra, grupos escultóricos en piedra caliza (heraldos, escudos, columnas, guirnaldas, leones, emblemas, medallones, veneras, etc.), así como ladrillo visto dispuesto al estilo mudéjar, cerámica de Daniel Zuloaga, rejería de balcones y barandillas de Francisco Torras, y magníficas vidrieras de la casa Maumejean.
A la hora de componer la fachada del edificio, Rucabado tuvo muy presente la construcción colindante, la Casa Meneses, construida entre 1914 y 1915 por el arquitecto José María Mendoza y Ussía. Para lograr una armonía entre las dos edificaciones,
Rucabado mantuvo las mismas alineaciones en la apertura de los huecos y remató la esquina con un torreón, de forma que el conjunto quedara integrado en la cara curva de la plaza.
La fachada es, sin lugar a dudas, un magnífico muestrario de los oficios artesanos tan apreciados en las construcciones de finales del siglo XIX y principios del XX, que Rucabado supo potenciar en su ideario regionalista. No cabe duda de que en esta edificación trabajó lo más granado de los gremios de la construcción, maestros y operarios muy cualificadas de los diferentes oficios que llevaron a cabo, de forma impecable, la imaginería decorativa y ornamental de Rucabado.
EL MIRADOR
Uno de los elementos más destacables y sorprendentes de la fachada es el mirador que asoma a la Carrera de San Jerónimo. Está inspirado en la típica solana cántabra, aunque no de origen humilde, ya que en ella hay un excelente trabajo de ebanistería, probablemente realizado por artesanos cántabros.
Está realizado en caoba cubana, madera preciosa ya prácticamente inexistente. En él se encuentra un curioso inventario de tallas que adornan la parte interior de la cornisa: águilas, atlantes sedentes, motivos célticos y figurillas clásicas, junto a pináculos, barrotes y robustas columnas talladas en espiral.
LA CERÁMICA
Daniel Zuloaga fue el encargado de realizar la rica ornamentación de los dos torreones y la terraza. Para ello utiliza una iconografía muy diversa, también de tintes historicistas, en la que aparecen medallones con figuras románticas, toques exóticos, como elefantes o leones anillados, figuras míticas como faunos, escudos ovalados, guirnaldas de frutas y flores, etc.
Daniel Zuloaga fue uno de los más importantes ceramistas de entre siglos, requerido por los grandes
arquitectos de la época, para quienes trabajó en diversas ciudades españolas. Realizó decoraciones tanto en residencias y palacetes privados, como en edificios públicos y religiosos. En Madrid, se pueden encontrar sus revestimientos cerámicos en la Escuela de Minas, el Palacio de Velázquez, el Palacio de Cristal del Retiro, el Ministerio de Fomento, el Hospital de Maudes, el edificio del ABC de Serrano o el edificio Grassy.
ORNAMENTACIÓN ESCULTÓRICA
Una gran variedad de figuras y símbolos historicistas pueblan la fachada del edificio, un interesante trabajo escultórico en piedra caliza. En el cuerpo principal se concentra una serie de grupos escultóricos de relevancia: dos heraldos vestidos con tabardos con emblemas heráldicos (muy similares a los que se hallan en el Monasterio de San Juan de los Reyes, en Toledo) flanquean a un león que sostiene un emblema oval. Este grupo está coronado por un escudo imperial enmarcado por pilastras y un frontón clásico. En la base del torreón se suceden medallones con rostros de personajes históricos, entre los que se reconoce a la Dama de Elche o Francisco Pizarro.
Cabe destacar el conjunto de columnas y pilastras
distribuidas de forma aparentemente aleatoria, pero que guardan relación con el deseo del arquitecto de respetar la verticalidad del edificio contiguo, la Casa Meneses, que se caracteriza por altas columnas que abarcan tres plantas. Rucabado quiso mantener esta armonía, pero rompiendo el orden y colocando columnas y pilastras a diferentes alturas. Algunas de ellas van adosadas y otras exentas; unas acanaladas en vertical y otras en espiral; y casi todas, rematadas con capiteles jónicos.
Finalmente, uno de los detalles más sobresalientes de la fachada es la ornamentación de conchas o veneras que salpican los muros de ladrillo rojo y que recuerda, sin duda alguna, a la Casa de las Conchas, la impresionante edificación salmantina del siglo XV.
EL LADRILLO
El estilo de Rucabado se caracterizaba por combinar de forma magistral muy diversos materiales: madera, piedra, metal, pizarra, ladrillo… dando a todos ellos un uso decorativo excepcional. El ladrillo juega un papel de gran importancia en la escenografía del edificio, ya que sirve de fondo y resalta los elementos escultóricos en piedra y cerámica, aportando cierta intención neomudéjar.
A la tradicional disposición en soga, se alternan otras en espiga, en arco y en vertical, con la yaga vista blanca, lo que refuerza el efecto visual. Especialmente delicado es el trabajo de los dos torreones, que intercala el ladrillo con los elementos cerámicos y una hilera de rosetones de metal que rodean la base de las cúpulas
TRABAJOS DE METALISTERÍA Y HERRERÍA
Otros oficios destacados tanto en el interior como en el exterior del edificio son la metalistería y la herrería. En el exterior, llaman especialmente la atención las barandillas de los balcones, profusamente trabajadas con motivos heráldicos y medallones. En ellos, se puede observa a un águila bicéfala con las alas explayadas, símbolo del escudo imperial.
En el interior, el portal, decorado en mármol rosa, está recorrido por una hilera de figuras históricas en bronce, que potencian el estilo historicista de la
decoración. Entre ellos, se reconocen los retratos de San Pedro, Don Pelayo, Santa Teresa, Colón, Cervantes, Cardenal Cisneros, Isabel de Castilla o Fernando de Aragón. A ambos lados, dos escudos imperiales y sendas farolas de bronce sobre un pedestal de mármol abren paso hacia las escaleras, decoradas con una cenefa de mármol adornada con tachuelas de bronce en forma de flor, donde destaca el soberbio ascensor de hierro fundido. Especial atención merecen las paredes, tratadas con un delicado esgrafiado que simula la textura de encaje.
LOS INTERIORES
El edificio cuenta con 5000 m2 metros aproximada- mente, distribuidos en bajo, seis pisos y sótano. Las plantas están organizadas en dos alas, que tendrán recorridos muy similares y que albergarán un total de 61 espacios. Los bajos comerciales se acondi- cionarán para crear una amplia zona de restaura- ción de más de 200 m2, que permita disponer las mesas con la distancia de seguridad requerida en las circunstancia actuales.
La mayoría de los espacios cuenta con ventanas al exterior, tanto a la Plaza de Canalejas y a la Carrera de San Jerónimo, como a amplios patios interiores. Techos de gran altura, suelos de pino melis y elegantes molduras de escayolas son algunas de las características destacables de las estancias señoriales.
En algunas estancias que dan al exterior, así como en el recorrido de las escaleras, destacan las vidrieras emplomadas firmadas por la Casa Maumejean, una de las más importantes de la época. En todos los tramos de las escaleras aparece un emblema heráldico con corona imperial, águila bicéfala de alas explayadas y un cuartelado rodeado con el Collar de la Insigne Orden del Toisón de Oro. Dentro del cuartelado, se encuentran los escudos de diferentes reinos del Imperio español: Castilla, León, Aragón, Granada, Sicilia, Borgoña, Brabante, etc.
Algunas de las puertas de los balcones están adornadas con vidrieras decoradas con escudos heráldicos en la parte superior, aunque son las puertas interiores de la quinta planta las piezas más hermosas, con un delicado emplomado adornado con un medallón central y orla.
EL ARQUITECTO.
LEONARDO RUCABADO
Rucabado fue una figura muy destacada de la arqui- tectura española de finales del siglo XIX y principios del XX. En su legado, nos ha dejado hermosas edifi- caciones, no sólo la Casa de Tomás Allende, sino también chalés, edificios de viviendas, una biblio- teca y hasta un cementerio. Desafortunadamente, no todas ellas han sobrevivido al paso del tiempo.
Nacido en la localidad cántabra de Castro Urdiales en 1875, en el seno de una familia acomodada, cursa el Bachillerato en Bilbao, tras el cual, parte a Barcelona a estudiar ingeniería industrial y arquitectura, formación que completa con estudios en Bellas Artes y Ciencias. En Barcelona, se nutre de las corrientes de los grandes maestros del momento, en especial de Antoni Rovira i Rabassa, Luis Domènech i Montaner y Josep Puig i Cafaldach. La gran ebullición artística y estética que se vive en la Barcelona de 1900, en la que conviven el modernismo catalán, las Arts&Crafts, el Art Nouveau y el romanticismo europeo, define el carácter del joven Rucabado y despierta en él un singular interés por los detalles constructivos y ornamentales.
Tras terminar la carrera, en 1900, entra a trabajar en el estudio de Severino Achúcarro en Bilbao. En esta primera etapa, su estilo ecléctico está aún influenciado por el modernismo catalán y otras corrientes. Es a través de Achúcarro, por quien conoce a su gran benefactor, Tomás Allende.
A partir de 1910, deja atrás las influencias modernistas y se adentra en un estilo arquitectónico propio, la escuela regionalista montañesa, de la que fue su creador y principal exponente.
Rucabado adopta un nuevo lenguaje regionalista y propone una arquitectura propia nacional, evitando la copia de los modelos extranjeros. A partir de entonces, se centra en el estudio y la defensa de la arquitectura montañesa tradicional e inicia una profunda inves- tigación sobre la arquitectura vernacular. Durante 3 años, emprende una serie de excursiones por Canta- bria, en busca de las tipologías arquitectónicas popu- lares, que dibujaba y describe con precisión. Aquellos
viajes tuvieron como resultado una gran cantidad de dibujos, ilustraciones y notas de las viviendas y pala- cios cántabros. El éxito cosechado lo consagra como arquitecto regionalista y le ayuda a divulgar los prin- cipios básicos a través de conferencias y una serie de escritos sobre la arquitectura montañera y tradi- cionalismo, que también traslada a sus proyectos de la época.
Entre sus obras más destacadas, además de la Casa de Tomás Allende, se encuentra la Biblioteca Menéndez Pelayo en Santander, así como un impor- tante número de chalés y palacetes en Bilbao, en Santander y en Castro-Urdiales.
Leonardo Rucabado no solo fue un gran arquitecto, sino un ferviente estudioso de la historia de la arquitec- tura y las artes decorativas. Hoy en día se le reconoce como una gran figura de la arquitectura española del siglo XX y su gran aportación en la recuperación de la arquitectura autóctona y tradicional.
Casa Decor es una plataforma de interiorismo, diseño, tendencias y estilo de vida que se celebra, desde 1992, en Madrid, y que permanece abierta durante
6 semanas. Cada año, más de 200 participantes interviene un edificio diferente, histórico y singular, del centro de la capital, para presentar las últimas novedades en mobiliario, materiales, tecnología e innovación en el sector del hábitat, a través de espacios reales o conceptuales de gran nivel expositivo.
¿QUIÉNES NOS VISITAN?
De la numerosa afluencia que visita Casa Decor, un 53% es cliente final, en tanto el 47% restante son profesionales relacionados con diferentes áreas de negocio, no sólo en el sector del hábitat, sino de la construcción, hostelería, restauración, promoción inmobiliaria, publicidad, turismo, moda, educación y cultura. Por ello, todos los visitantes de Casa Decor son clientes potenciales directos con los que el expositor puede entrar en contacto.
¿QUIÉNES SON LOS EXPOSITORES?
En cada edición, se reúnen más de 200 expositores, entre profesionales y empresas, con el fin de promocionar su trabajo, productos y/o servicios, en un entorno único y exclusivo. Casa Decor es un gran proyecto colaborativo, que potencia y da visibilidad no sólo al sector del interiorismo, sino también a marcas de lujo y estilo de vida, que funciona como un laboratorio creativo de ideas, materiales, diseño e innovación.
¿CÓMO PARTICIPAR?
• Con espacio propio:
Los profesionales y las firmas pueden contratar un espacio durante las seis semanas y disfrutar, además, de los beneficios de marketing y comunicación asociados a su participación hasta la siguiente edición. Para ello, han de realizar un proyecto decorativo, ya sea de un espacio real o conceptual, que cumpla los máximos estándares de calidad en su propuesta y ejecución.
• Con presencia de producto:
Las marcas pueden colocar sus productos en los espacios de la Exposición, de forma que quedan integrados en ambientes de alta decoración.
MARKETING SENSORIAL UNA EDICIÓN RESPONSABLE
El visitante de Casa Decor entra en contacto directo con el producto y establece un vínculo con éste, a través de su experiencia sensorial. Se trata de una forma única de acercarse al producto o de mostrar un servicio de manera empírica y con gran impacto emocional.
Casa Decor ofrece una fórmula única de relacionarse con el producto por medio de espacios decorados, diferente a otros formatos publicitarios, ferias y promoción tradicional.
PLATAFORMA DE COMUNICACIÓN
Casa Decor pone al servicio del participante todos sus medios y soportes de comunicación, tanto digi- tales como impresos y publicitarios, durante el año que dura la campaña. Una exclusiva plataforma de comunicación mediática, con prestigio y gran credi- bilidad en el sector del interiorismo.
RELACIONES COMERCIALES, NETWORKING Y SINERGIAS
Los contactos comerciales y profesionales se suman al trato directo con clientes, medios de comunicación y prescriptores. Un beneficio de gran valor para los expositores, que pueden maximizar con acciones y eventos personalizados durante la Exposición.
10.874.000 € DE REPERCUSIÓN MEDIÁTICA
En la edición de 2020, visitaron la Exposición 337 periodistas nacionales e internacionales, de 500 medios y canales de comunicación, que generaron
1.400 noticias on y offline, valoradas en casi 11 mil- lones de euros.
SOSTENIBLE
En la edición de Casa Decor 2021 se mantendrán todas las recomendaciones sanitarias marcadas por las autoridades, y que ya pusimos en práctica en la reapertura de la pasada edición 2020: control de aforo, venta de entradas online, visitas por franjas horarias, recorridos señalizados, distancia de seguridad y productos higienizantes en todas las plantas.
Así mismo, mantenemos nuestro compromiso real e inalienable con la sostenibilidad, que es preciso aplicar en todas las áreas de acción de la Exposición. Nuestros principios de sostenibilidad se basan en la utilización de materiales orgánicos, reciclados y reciclables, de extracción y producción sostenible; proyectos que maximicen los recursos, minimicen el impacto y sean fáciles de retirar; reutilización de materiales y muebles tras la Exposición; ahorro de agua y eficiencia energética; “Interiorismo de Km 0”, que apueste por el producto artesanal y los oficios tradicionales de la región; y cultura biofílica, que favorezca los espacios verdes y saludables.
DATOS DE INTERÉS
CASA DECOR 2021
Lugar: Plaza de Canalejas 3, Madrid.
Fechas de la Exposición: del 13 de mayo al 27 de junio Horario: De 11 a 21 h, domingos y festivos incluidos
GABINETE DE PRENSA
Planner Media: casadecor@plannermedia.con | Tel.: 917 870 327
Sara González | : 672 105 713
Irene Sanz | : 670 425 733
